記事のポイント ニューヨーク・ファッション・ウィークのデザイナーたちは、ニューヨークの多様性と創造性を称賛し、ヨーロッパにはない魅力があると語った。 ニューヨークのファッション業界は課題に直面しているが、デザイナーたちはその粘り強さと再生力を信じて努力している。 若手ブランドの創業者たちはニューヨークでの小売展開を進めており、ファッションの未来に希望をもたらしている。 ニューヨークは単一のスタイルにとらわれないファッションの中心地であると、今週のニューヨーク・ファッション・ウィーク（9月6～11日）のデザイナーたちは口を揃えた。長年にわたり、ニューヨークは新進デザイナーの登竜門として機能し、個性や多様性、文化的つながりを独自に育んできたが、これらはヨーロッパではなかなか得られないと彼らは語る。 しかし、さまざまな文化的・経済的要因により、ファッションのエコシステムにおけるニューヨークの人気が脅かされている。 「ニューヨークからは多くのクリエイティビティが生まれている」と、28年の歴史を持つ高級婦人服ブランド、ラファイエット148ニューヨーク（LAFAYETTE 148 NEW YORK）のデザイナー、エミリー・スミス氏は、9月9日にミートパッキング地区で行われたプレゼンテーションで語った。「多様性があるからこそ、多くの異なる意見が反映されている。たとえば、我々は52の異なるサイズを提供することで、あらゆる体型やサイズに対応している。これはヨーロッパのブランドではあまり見られないことだ」。 同様に、9月7日に行われた自身のブランド、パロモ・スペイン（Palomo Spain）のショーを前に、創業者兼デザイナーのアレハンドロ・ゴメス・パロモ氏は、ニューヨークファッションの多様な考え方を強調した。「アメリカのデザイナーは自由で、多様で、クリエイティブなところが気に入っている。ニューヨークのデザイナーは皆、それぞれ独自の声を持ち、自分自身を表現している。それはヨーロッパのファッションの焦点とは全く異なるものだ。無理にシックになろうとする必要はない」。パロモ・スペインはスペインを拠点とするブランドだが、2023年2月以来、シーズンごとのランウェイショーをニューヨークで開催している。 9月8日の夜にイーストリバー沿いで行われた自身のランウェイショーを数日前に控えた、自身の名を冠したブランド、クリスチャンコーワン（Christian Cowan）のデザイナー兼創業者のクリスチャン・コーワン氏も、ニューヨークの際立った特徴について語った。 「ここにはほかの都市にはないエネルギーがあり、私は決して離れたくない。私のキャリア全体でニューヨーク・ファッション・ウィークに参加し続けたいと思っている」と同氏は言った。「ほかのファッションウィークよりも、ニューヨークはポップカルチャーに近く、若者と密接につながっているように感じている」。 そのつながりは特に今重要であると、創業者兼クリエイティブディレクターのステイシー・ベンデット氏は7月7日に開催されたアリス＋オリビア（Alice + Olivia）のプレゼンテーションの際に米Glossyに語った。「ファッションのエコシステムは逆転しており、若者やソーシャルメディアから始まっている。ニューヨークはその中心にあるが、今やファッションの中心地というより、ファッションの世界全体が形成されていると思う」。