●スリリングな「三姉妹」をクスクス、ニヤニヤ

KERA「原作で最初に魅力を感じたのは、これまで何度もやってきた「三姉妹」という設定です。変な意味ではなく、女優のほうが男優よりスリリングだし、団結か拮抗しかない二人より、ややこしくなる三人の方がバランス感も面白い。あとは群像劇だったことですね。ロバート・アルトマンの『ショートカッツ』とか『プレイヤー』とか、大好きなんですよ。

物語にはシビアな要素が多いんですが、ブロードウェイ上演の映像を見ると「笑いすぎだろ」っていうくらい観客が爆笑してる。シリアスめの演出だった『8月の家族たち』の映画版でさえアメリカ人は笑いながら見たようですが――そういうシニカルさは、日本人にはなかなか理解できないだろうなと。

でも自分が面白いと思った部分をちゃんと形にしていけば、確実にエンタテイメントに仕上がるなとも思いました。ブラック・コメディだし、クスクス、にやにや、たまに爆笑みたいな感じに仕上げられればいいなと。見どころはやっぱり、家族たちが次々と繰り広げる“バトル”ですね」

●バトルを盛り上げる、「百戦錬磨の俳優」たち

KERA「会話の組み合わせが次々に変わる、それによって様々なカラーの“バトル”が見られて、気づくと終わってる、っていうのが理想です。

例えば次女役の常盤貴子と、彼女に憧れる従兄（映画ではB・カンバーバッチ）役の中村靖日。

靖日は普段は映像をやっていて、いわゆる大劇場に慣れている役者さんではないけれど、貴ちゃんとの組み合わせを想像するとすごくいいなと思うんですよ。それが彼の武器なんですが、顔からしてまるで堂々としてないじゃないですか（笑）。情けない役を作って演じるイケメン俳優よりずっと説得力がある。貴ちゃんの演技を引っ張ってくれることを期待しています。

長女役の秋山菜津子（映画ではJ・ロバーツ）とその夫役の生瀬勝久（映画ではユアン・マクレガー）、おそらく座組の中で最も器用でオールラウンドな俳優二人の組み合わせは、自分の中では、一見一番スリルがない。でも「それは見飽きたからそうじゃなくて」といえば、いくらでも違う方向に持っていける役者ですからね。二人が変われば周りも変わらざるを得ないだろうし、そこを稽古で作り上げていくのも醍醐味です。

稽古がスタートする前、秋山と偶然会ったんですが、「私の役、ずっと怒ってる」って言うんですよ。たしかに彼女の言う通りで、バーバラは終始怒りっぱなし。だけど、単にヒステリックでエキセントリックな女性という作り方をするつもりはなくて、随所随所でお客さんに「私にもこういうところはある」と感情移入してもらえるようにしないといけないと思いますね。

麻実れいさん演じる母親バイオレット（映画ではM・ストリープ）も同じです。

彼女が一人ぼっちになっても、「ざまあみろ」となるのは原作の本意ではありません。観客それぞれに、ほろ苦さや憐れみなど様々な感情がないまぜになって残るようなものにしたいですね」

●人生はそういうもの、イージーな決着などない

KERA「あるケースとして“人生にはこういう時もある”と、観客の前にポンと投げ出し、媚びずに終わるのがカッコいいんですよ。もちろん母娘の和解をちょっとでも匂わせれば観客は安心するんだろうけれど、イヤだったんでしょうね。トレイシー・レッツは、そうは描きたくなかった。僕らとしては「嫌ならしょうがない」と原作を肯定して、その中で何らかのニュアンスを残すこと。

どんなに辛くても、この後もこの家族は生きていくんだろうし、もっと言えば、もしここでハッピーエンドに着地したとしても、その先はどうなるか分からない、という意味では同じなんですよね。

僕はカフカ的な実存主義が好きなんですが、人間は死んでしまえばすべてが断ち切られてしまう、あの世に持っていけるものも、一緒に行ける人もいない。僕の作品は、そこを受け入れていくことから、すべて始まっている気がします。

もちろん子供の頃はそりゃ悩みましたよ。ベルイマンの『冬の光』とか見た時なんか、答えのないラストに「これで終わりかよ！」って思って唖然としちゃったし（笑）。でも今は、そうした容赦のなさがリアルだと思うし、そういうもののほうが、作劇のテクニックだけで書かれた娯楽作よりずっと信じられるんです」

●受賞は「今後も好き勝手やっていい」というお墨付き

一昨年、四方田犬彦さんが「ルイス・ブニュエル」という分厚い評論本で受賞されているんですが、僕はあの本が大好きでして。あんな報われないタイプの本を、わき目も振らずに完成させた人を選んだ賞なんだなと思うと、とてもいい賞を頂いた、ありがたいなと思います。

でもウディ・アレンは「称賛の声とかの“見返り”なんてものは、創造的な仕事から時間を奪うだけ。しかも場合によっては、人を間違った優越感や劣等感に導くこともある」とも言っていて（笑）、これは頭の片隅に置いておかないといけないなとも思いますね。

僕は岸田國士戯曲賞の選考委員をやっているんですが、受賞者によく言うのは「“岸田賞作家なんだから”なんて思わずに、むしろ自由にやってほしい」ということ。自分も同じで、受賞は「今後も好き勝手やっていい」というお墨付きだと考え、決意もあらたにやりたいことだけをやり続けようと思います。