岸洋佑、主題歌を担当した『追想ジャーニー リエナクト』への思い「ど真ん中でぶつかりました」
俳優の松田凌、渡辺いっけいが過去と現在の同一人物を演じる映画『追想ジャーニー リエナクト』が公開中。そんな映画の主題歌「表紙絵-samune-」を担当するのが歌手で俳優の岸洋佑。ORICON NEWSでは、岸にインタビューを実施。さまざまな思いを聞いた。 【写真】ギターを持ち笑顔の岸洋佑 間もなく9周年の『キュウレンジャー』への思いも ■担当する主題歌に込めた思い「聞きどころはサビ」 映画への思いも 2022年に劇場公開され、高崎映画祭邦画ベストセレクションに選出された藤原大祐初主演の映画『追想ジャーニー』。過去と未来の自分との会話劇を軸に人生を舞台と捉え、ステージ上で展開する独特の表現方法が話題となり、多くの声援を受けた作品の第2弾が本作となる。次回作の筆が一向に進まない悩める脚本家の横田雄二(渡辺いっけい)の元に差出人不明のメールが届く。メールには「退行睡眠 失った記憶を取り戻し現代人のストレスをなくします!」の一文。横田は退行睡眠を使い30年前の自分に会い、助言し鼓舞することで、売れる脚本家へと導こうと試みる。一方、過去の横田(松田凌)は描いていた自分の理想像とかけ離れた自分に当惑するものの、未来から来たと言う自分の勧めに応じ、演劇仲間である峯井(樋口幸平)、中村(福松凜)と固く結んだ約束や、自分のファンである麻美(新谷ゆづみ)との出会いを契機として分岐する新たな世界線を辿ることになる。選ばなかった選択を過去の自分に選ばせることで、物語は追想の域を超えて展開し始め、クライマックスへと向かっていく。果たして横田は自身の手で未来を変えることができるのか。 ――本作は、どんな作品になっているでしょうか? 【岸】この作品は『追想ジャーニー』という言葉の通り、過去に思いを馳せ、昔の自分に会いに行って「お前、俺のために人生変えてくれ。未来を変えてくれ」と言う。同じ人間同士の主人公が2人いて、これからの未来をどう変えていくかという映画になっております。人間、戻りたいなって思うことが絶対にあると思うんです。ある種、普遍的な作品かと思います。 ――同一人物を演じた松田凌さんと渡辺いっけいさんの顔が似てくるような感覚になりました。 【岸】わかります!松田さんといっけいさんがお芝居をしている中で、すごくお互いが刺激を受けながらやってるな、芝居合戦してるな、という気持ちに僕は見ていてなりました。 ――そんな作品の主題歌を務めます。楽曲の構想は? 【岸】まだ『追想ジャーニー リエナクト』ではなく、『追想ジャーニーII』と呼ばれていた時に「主題歌を書かない?」と言っていただけて。二つ返事で「書きます」と言いました。粗編集の作品を最初から1度だけ見ると決めて、1度だけ見て書きました。 ――最初に何を感じたんでしょうか? 【岸】ど真ん中だと思いました。舞台のようにしたりと、奇をてらった、少し難しそうな映画なのかなと思いきや、僕はど真ん中だと思ったんです。なので僕もど真ん中でぶつからなければならないなって思ったのが最初の印象でした。 ――楽曲を作る上で心掛けたことを教えてください。 【岸】今回は絶対に歌詞を先に書こうと決めました。ちょうど飛行機に乗っている間に1時間で書いたんです。そのまま家について、メロディを入れました。直前に映画を見たこともあって「この気持ちのまま、今日中に完成させなければならない」と思って作りました。曲を作るようになって、10年以上経ちますが、結局バージョン1や2が、バージョン13に負けることがないんですよ。ここはこうじゃないかな、こうじゃないかなとやるより、何もしてない、ちょっと足りないぐらいの1や2が1番良かったりするんですよ。これは作曲家あるあるなのか、みんな言うんですよ。これはバージョン13まで作ったことが何回もある人しかわからないと思うんですけど。僕はそれがありすぎて(笑)。絶対にバージョン1か2で終わらせると決めて作りました。 ――そういう部分は劇中で悩む脚本家の雄二と似ていますね。 【岸】結構リンクしてました。だから改めて映画見て「うわ、わかる…」と。いっけいさんが「お前、ここから書けなくなるだろ」というようなシーンがあったり、これから先の曲が全部同じオチになりそうで怖くなったり…。気を付けねえとみたいな感覚になりました。この作品に関わることになったきっかけも去年『ARTISTS LEAGUE 2023』という大会で優勝したから。この作品でも賞を取ったことにかまけて、売れなくなった…。おっと!みたいな(笑)。俺に対して、気をつけましょう、と言ってるのかなみたいな。そんな気持ちにはなりました。 ――完成した「表紙絵-samune-」の聞きどころは? 【岸】結構わかりやすく、サビがドーンと来るサビなんです。それにどうしてもしたかったんです。しかも、サビに1番伝えたいことを入れてるんです。Aメロ、Bメロは、ちょっと抽象的に書いてるんです。それは脚本家の心情を書いたつもりなんです。脚本家や物作りの人たちって、周りの人にはなかなか理解されないような脳みそをしていると僕は思っていて。「今までのは全部嘘 それこそが嘘 むしろ愛」という歌詞の意味はわからないですよね?でも、書いてる時は本当にそう思ってるんですよ。その不思議な、理解してもらえないけど、どこか切ないような、という歌詞をAメロ、Bメロで僕は書きたくて。でも、結局言いたいことはサビ。サビでは、ちゃんとど真ん中の言葉を書きたいなと思っていました。だから、やっぱり聞きどころはサビだと思います。 ――キャストの皆さんからの楽曲の感想は届きましたか? 【岸】松田さんがすごく褒めてくださって。面識はなかったんですけど、舞台あいさつで「岸さんがとてもステキな曲を書いてくださった」と言ってくださって。もうそれだけで僕は、泣きそうでしたから。出演されている方々に、そう思ってもらいたくて書いたんです。僕もお芝居をやらせていただくからこそ、オープニングテーマとか、エンディングテーマでテンションが上がったりする。そうなってほしいなと思って作ったので、松田さんが言ってくれたのはめちゃくちゃうれしかったです。