【目を引く河野さんのチョークアート看板。】映画『もしも建物が話せたら』の公開記念企画展示。「レトロなポスターに見えるように、わざと汚しを入れたりしています」

しりあがり　それは大作でしたね。河野さんの作品を見ていると、もっと世の中のいろんなものをチョークアートにできそうな気がしてくるな。 河野　チョークのいいところは、皆にとって馴染みがあるところだと思うんです。誰でも絶対に触ったことがあるものですし。

【目を引く河野さんのチョークアート看板。】洋菓子店の看板。「色のバランスを考えて描くケーキの種類を選び、配置にも気を配りました」。パリの名所もさりげなく入れて。

しりあがり　学校の黒板に落書きとかしていたしね。 河野　だから看板の内容に興味がなくても、チョークで描いているということだけで見てもらえるんです。前に秋葉原の駅でアニメの看板を描いていたら、アニメを知らなさそうな年配の女性がずっと見てくれていました。チョークなんだと気づくと親近感が湧いて、自分もできそうと思ってくれるのかもしれませんね。

古くて錆びついた、朽ちそうな看板が好き。

【独特の雰囲気を放つしりあがりさんの「板絵」。】「女の子を助けようとしてるけどたぶん無理っていう＂頑張ってもダメ感＂を表現しました」。 絵の完成後に何カ所か削った、板コマ漫画。

河野　しりあがりさんにも、板に絵を描く「板絵」シリーズがありますよね。作品によっては、ところどころに焼けた跡がありますが、あれは本当に焼いているんですか? しりあがり　そう、軽く焼いたり削ったりしてます。僕、看板は古くて朽ち落ちそうなものが好きなんです。ブリキの錆びた看板とかね。自分の漫画でもバッドエンドのものが多いし、板絵でも「劣化」を表したいと思って。でも、焼くっていうのはちょっと違う気が最近してきたんです。 河野　どういうことですか?

【独特の雰囲気を放つしりあがりさんの「板絵」。】数年前の個展『みんな雪にうもれてしまえ。』より。木目が雪のように見える。「程よく木目を活かすのに苦労しましたね」

しりあがり　たとえば黒板のチョークが消えていくのって、チョークとそれ以外の差がなくなって、調和して無になるでしょう。なんだか悲しくていいじゃない。でも焼くとそこに闘いみたいなものが見えちゃう気がして。「なくなってなるものか」っていう意志みたいなものがね。だから本当は経年劣化っていうか、腐らせたいんだけど、そうすると画廊で売れないだろうし……。 河野　確かに（笑）。そもそもどうして板に描こうと思ったんですか?

【独特の雰囲気を放つしりあがりさんの「板絵」。】夏に開催した『オヤジ全開』展より。「焼き鳥屋のお品書きを描く発想が自然に出てくるのは、あまりにもよく行ってるからかな」

しりあがり　漫画って紙に描くけど、実はゴールはそこじゃなくて、読者の頭の中に作る架空の世界なんですよね。そういう曖昧な物語の世界ではなく、存在する「もの」の世界を作ってみたかった。 河野　なるほど。板も、触ったら確かにそこにある「もの」ですよね。ちなみにしりあがりさんは今までに見てきた中で印象に残っている看板ってありますか?