▲ 「お芝居と言葉で見せていくぶん、役者の力がものすごく試されますし、必要となるので、ワクワクすると同時に怖さもあります。」（井之脇）

井之脇　(笑)。僕も、ノゾエさんの舞台作品を見たあと楽屋に挨拶に伺うと、いつも自分の言葉遣いや一挙手一投足がじっくり見られているなと感じます。今作についてのご指導はこれからですが、芝居をするうえでも嘘は限りなく少なくしないといけないし、僕自身も、上川さんのことや、僕らが立つ空間の全てをじっくりと見て、観察して、研究していこうと思っています。 ── お二人は、ノゾエ作品のどんなところに魅力を感じていますか？ 井之脇　僕が観た作品がたまたまそうなのかもしれませんけど、ノゾエさんの舞台は割とワンシチュエーションに近い、転換がほぼないスタイリッシュな板の上で展開する構成が多いと思うんです。お芝居と言葉で見せていくぶん、役者の力がものすごく試されますし、必要となるので、ワクワクすると同時に怖さもあります。 あと、間の使い方が本当に上手で、笑えるところと真に迫る場面のバランスなども、観客として観ていていつも「わ～すごい!」と思っていたので、その演出を受けられるのはとても楽しみです。 上川　僕は、ノゾエさんの舞台には、巨大なからくり時計のような“何が起こるかわからない壮大な仕掛け”が用意されている印象があります。ひとたびそれが始まると、「うわ、何が起こるんだ!?」と驚かされるし、それがどうやって最後に向かっていくのか、舞台上でできていくものを見るのがとても楽しいんです。今回もそういう仕掛けがもしあるなら、早く感覚を掴んでいきたいと思っています。 ── 今回の作品を通じて、お互いのどんなところを探ったり、知っていきたいと思っていますか？ 井之脇　恥ずかしさはありますが、ダメなところをいっぱい見せ合っていきたいですね。大人数のお芝居だと、どこかカッコつけたり、よそ行きの顔をしてしまうところがあるのを、二人だからこそ、カッコいいところもカッコ悪いところも全部さらけ出して、お芝居を作っていけたらなと思います。