『響け!ユーフォニアム3』はなぜ傑作になったのか “原作改変問題”を考える重要な一作に
黒江真由の描写、原作とアニメの違い
この再オーディションをドラマのピークに持っていくために、京都アニメーションはさまざな改変を加えている。 まず、キーパーソンである真由の登場のさせ方が異なる。原作では、転校生として久美子たちの教室に入ってくるのが初登場だが、アニメでは外で一人ユーフォを吹いていたり、屋上の渡り廊下で演奏しているというシーンを追加している。 そして、重要な変更点は、北宇治吹奏楽部が全国金賞を目指すことを決議するシーンだ。原作ではこの決をとる時点で真由は吹奏楽部に入部しており、「全員の指先が、まっすぐに天を向いている」(前章P.94)と描写されているので、彼女も(周囲に合わせただけかもしれないが、理由はどうあれ)全国金賞の目標に同意している。アニメ版では、この決議は真由の入部前に行われるため、彼女の真意がどこにあるのか謎が強まっており、それが物語の推進力のひとつとなっている。 真由が部活に対してどういうスタンスなのか謎なのは、原作とアニメともに同じだが、アニメは映像と音でヒントを出している。 第8話「なやめるオスティナート」冒頭、合宿のためバスに乗り込む部員たちの中で、真由だけは真剣な表情でユーフォのソリパートの楽譜を見つめているカットがある。彼女も音楽に真剣であり、同時にソリを自分が吹いていいのかと悩んでいることをほのめかすカットだ。第1話で真由に演奏させるシーンを追加したことで、彼女が相当のユーフォ奏者であることを印象づけることに成功し、一人で外で吹くくらいにはユーフォに真剣なんだと想像させる。セリフでなく、音楽による描写として成立しており、再オーディションへの展開に説得力を与えている。 一方、原作では演奏している時の彼女はこのように描写される。久美子と二人でソリのパート練習をするシーンだ。 真由の睫毛が震える。その瞳がきらめく。月光を浴びた夜の海面みたいに。チカチカと映り込む銀が、ただただ綺麗だった。そこにあったのは、純粋な喜びだった。(前章P.280) 原作の真由は、部活は友達と楽しい時間を過ごすことが第一で、コンクールやオーディションの結果は二の次だという(後編P275)。これが本音とすれば、このシリーズがこれまでも問いかけてきた、部活へのスタンスの違いを原作は重視したということになるだろう。「音楽とは音を楽しむと書く」というテーマの再演とも言える。 音の楽しみ方は一つではない。全国金賞を取れればきっと嬉しいが、それだけが音楽ではないということは、作中でもしばしば言及される。実際、音楽や映画のような表現に優劣をつけることは本来難しいことで、だからこそ、吹奏楽部を題材にして、そのことを描いた本作は優れていると言える。 原作では、久美子はソリを勝ち取り全国金賞を手にするが、真剣にソリを真由と争いたいという久美子の気持ちは、どこか届き切っていないままに終わる。ある意味で、部長として掲げた「一人も取りこぼさない」ことには成功していないと言えるかもしれない。原作の結末にもある種の苦味があるのだ。アニメは別の苦味で勝負することを選択したが、どちらも異なる苦味を持つという点で、どちらも『響け!ユーフォニアム』らしいと筆者は思う。