●丹下健三設計の〈横浜美術館〉リニューアルオープン

リニューアルオープンした〈横浜美術館〉2階のグランドギャラリー。天井のルーバーが開いて明るい自然光が入っている。

2001年にはじまった「横浜トリエンナーレ」は、都市型の芸術祭の先駆けだ。第8回目のトリエンナーレが「野草：いま、ここで生きてる」をテーマに開かれています。弱そうに見えてたくましい、野草のような国際展です。 【フォトギャラリーを見る】 世界のさまざまな問題に目を向けるよう促すのもアートの重要な役割だ。『第8回横浜トリエンナーレ』もその色合いが濃い。アーティスティック・ディレクターは北京を拠点とするリウ・ディンとキャロル・インホワ・ルー。テーマの「野草：いま、ここで生きてる」は魯迅の詩集『野草』からとられている。参加作家は93組、そのうち31組が日本では初めて紹介される作家たちだ。

メイン会場の〈横浜美術館〉は3年に及ぶ改修休館を経て、このトリエンナーレに合わせて再オープンした。改修でもっとも大きく変わったように感じるのは天井のルーバーだ。故障して閉じたままだったのを設計者、丹下健三の意図に従い、開閉できるようにした。今回の横浜トリエンナーレではルーバーを開けているので入口からグランドギャラリーに入ると日差しが差し込んでとても明るい。美術館とは思えないほど開放的だ。

そのグランドギャラリーには小屋がいくつか作られている。そのうちのひとつ、《ものに宿る魂の収穫/Avnnastit》は北欧の遊牧民、サーミ族のヨアル・ナンゴの作品だ。その土地の素材や技術を組み合わせて仮設の構築物を作る彼は、神奈川県内で集めた竹や木を使ってこの作品をつくった。制作にはノルウェーの大工が協力している。日本では馴染みの深いアニミズムを想起させるタイトルも興味深い。

セレン・オーゴードはもともと料理人だった作家だ。コロナ禍や戦争といった状況から彼は、自分ひとりでもサバイバルするための手段として“発酵”に注目した。小屋の中のモニターでは発酵に関する映像が上映されている。発酵には微生物の力が欠かせない。人間以外のものとどう協働していくかがサバイバルの鍵になりそうだ。