4歳より筆を持つ・デザイン系専門学校や大学准教授を経てフリー。漢字の一文字書を主軸とした、芸術としての書道表現にて、国内外で活躍。地元名古屋はもちろんパリやニューヨーク、オーストラリアなどで個展開催。The Tower Hotel Nagoyaの室内アートワークや、金シャチ横丁のロゴ・ヤマサちくわ商品ロゴなどの商業書道、アメリカやフランスなどでのライブパフォーマンス出演、活動は多岐に渡る。立体的な余白の美と、文字そのものが持つ力強い生命感を日本の美学とともに発信している。2014年には南オーストラリア州立美術館に作品11点が収蔵される。鈴鹿墨、豊橋筆、美濃和紙、新城硯、西尾雲母など、東海地方の宝である道具や素材を好んで使用。

華道講師、フラワーデザイナーとして活動する中で盆栽に出会う。時間をかけて植物に向かい、育んでいく姿勢や植物の生命力・しなやかさに惹かれ、盆栽について学び始める。針金掛けや剪定などの伝統的な技法を学びながらも、従来の盆栽イメージに捉われない、ハレの日も憂いの時も傍らに在るような盆栽のスタイルを模索している。現在は橦木館茶室にて盆栽体験プログラムを開催するほか、盆栽ワークショップ、展示会、料亭での店舗装飾を中心に活動中。文学・美術・茶道・書道・陶芸や骨董など和文化全般に深く親しんできた経験を生かし、日々の暮らしの中で盆栽を楽しむ方法なども発信中。