ガリアーノ描く、謎めいた夜の世界「メゾン マルジェラ」24年アーティザナル
パリで開催されたオートクチュール・ファッションウィークのトリを務めた「メゾン マルジェラ（Maison Margiela）」。クリエイティブ・ディレクターのジョン・ガリアーノ（John Galliano）が作り出すファンタジックな世界観が話題を呼んだ。時は満月の夜。舞台はアレクサンドル3世橋のたもと。夜遊びに興じるパリの人々が描かれた。 【画像】ストッキングの中にパールのネックレス
エモーショナルな夜の世界
今回は単なるランウェイショーでなく、フィジカルおよびデジタルの観客に向け、同時に撮影・編集・配信するというマルチな演出方法で披露された。1920年代のブラッスリーを再現した会場は、割れた皿や酒瓶が転がる退廃的なムードで、まるで映画のセットのよう。そこに、ウエストを絞るシンチャーを身につけたラッキー・ラブ（Lucky Love）が上半身のタトゥーも露わに登場し、「Now I don’t need your love」を歌い上げた。彼は“フレディ・マーキュリー（Freddie Mercury）の再来”とも言われるフランスのシンガー。生まれつき片腕がなく、男らしさの既成概念に捉われない新たなアイコンとして注目されている。 続いて「さあ、オフラインにして、一緒に歩いてみませんか？」というナレーションが入り、フィルム・ノワール風の映像が壁面に映し出された。満月の夜、ジュエリーを盗み走り去る男や、妖しくタンゴを踊る男女――パリで活躍した写真家・ブラッサイ（Brassai）の覗き見るようなポートレートさながらの、危険な香りのする世界観が繰り広げられる。途中で画面がカラーへと切り替わり、映像の中から飛び出してきたかのようにモデルたちが次々とブラッスリーへと現れ、現実世界へとリンクしていく。ファーストルックを飾ったのは、メゾンショーでこれまでも存在感を放ってきたモデルのレオン・デイム（Leon Dame）だ。
演劇的な没入型プレゼンテーション
モデルたちは寒さで凍えるように前屈みで歩いたり、古いビリヤード台に腰掛けたりと、ドラマの一部のように役を演じていく。長年ガリアーノを支えるムーブメントディレクターのパット・ボグスラウスキー（Pat Boguslawski）が監修した振り付けが、それぞれのルックが持つ感情を最大限に引き出していた。各ルックには人々の「無意識のジェスチャー」が込められており、オートクチュールの技術を通して「装いという儀式を考えるための枠組み」となっている。雨から身を守るジェスチャーをそのまま形にしたジャケットなど、人間の動きと形がそのままリンクするものもあった。 コルセットやシンチャーといった補正具が砂時計のようなシルエットを生み出し、オーガンザのドレスがモデルたちの胸元（時にマーキン＝フェイクアンダーヘアも！）を露わにする。ヒップを大きく膨らませた古典的なフォルムは、100年の時の流れを飛び越える。また、雨に濡れたようなシリコン加工や、雨粒を表現したクリスタルの装飾などもドラマチック。生地が下から上へと劣化していく様を写し出したレトログレーディング（Retrograding）の技法も、年代物のドレスのような繊細な美を演出する。日に焼け、タバコや油で汚れたかと見まごう加工も施され、見過ごされがちな個性や出来事を衣服に投影した。 トランスペアレントのドレスは、オランダ／フランス人画家キース・ヴァン・ドンゲン（Kees van Dongen）のフォービズムから着想を得たもので、力使くも幻想的な色使いが目を引く。
