普通であることの曖昧さを表現できた作品だった

──菅田将暉さんとは今作で初めてご一緒されましたが、どんな印象をお持ちでしたか？ 絵に書いたような善人から本当の悪人まで、堂々たる主演から1シーンだけ出てくるような役まで、あの若さで多種多様な役を演じられる、圧倒的なスターであると同時にバイプレイヤーでもある稀有な俳優だと思っていました。一度軽くお会いしたことはあるのですが、仕事でご一緒したことがなかったので、本質はどういうところにある方なのかなという興味をずっと持っていました。今作でご一緒して、まず予想通り本当に上手い方でした。現代の日本で生きているごく普通の吉井という人間がいろいろなことに巻き込まれていく設定なのですが、普通の人間って良い人でもなく悪い人でもなくすごく曖昧になるんですよね。「わかりました」と返事をしても、半分はイエスで半分はノーみたいなニュアンスがあって、簡単に喜怒哀楽で表せない。それをいざ演じるとなるとすごく難しいだろうなと思っていたんですが、菅田さんはその狙いをすぐに理解してくれて、変な言い方ですが、実に的確に曖昧であるということを表現してくれました。例えば前半で恋人の秋子が吉井に「お金があったら何でも買う。欲しいものはいっぱいあるから」っていうことを言うと、吉井は「いいよ」と答えるんですが、半分はOK、半分は「弱ったな」っていうニュアンスの「いいよ」なんです。僕が細かく演出をしたわけではないんですが、吉井のキャラクターを瞬時に理解して、絶妙などっち付かずの「いいよ」を表現された。直感的な部分と、クレバーに役を計算して組み立てていく力と両方を持ち合わせていらっしゃる方なんだなと強く感じました。吉井がきっぱりした態度を相手に示さないことが積み重なって様々な誤解や恨みを買い、他にもさまざまな要素があり、後半はバトル状態になっていく。そこで吉井はどっち付かずではいられず、殺すか／殺されるかという決断をせざるを得なくなります。あの流れは菅田さんの芝居のうまさによって僕の予想をはるかに上回るダイナミックな表現になりました。 ──撮影現場や取材の場で菅田さんの俳優としてのすごみを垣間見たことはありましたか？ 撮影現場や取材の場所でも静かで自分から何かを主張する方ではありません。僕が言ったことをしっかり受け止めて適切に返してくださる受け身の方です。自分から何か押し付けるようなことはしない非常に抑制の効いた紳士という印象があります。おそらく、現場にいる自分以外の様々な人間のことを冷静に観察されているんでしょうね。 ──古川琴音さんが演じる吉井の謎の多い恋人・秋子も印象的なキャラクターですが、どんな思いを込めましたか？ 昔のアメリカのサスペンス映画にはよく出てくる、いわゆるファム・ファタールと言われる役として作り上げました。主人公の恋人ではありますが悪女の設定です。古川琴音さんには「映画でこういう人ってよく出てきますよね」っていうくらいしかお伝えしなかったんですが、完璧に理解して楽しそうに演じてらっしゃいました。それにしても何も言わずよくあの大胆な役をよくぞ振り切ってやってくれたなと感謝しています。 ──古川さんにはどんな印象をお持ちでしたか？ これまでの作品でもどちらかというと癖があったり、人をひっかける怪しげなキャラクターを演じられているイメージがありました。不思議な眼差しが魅力的な方なので、僕もついそのイメージをお借りして秋子を演じてもらうことにしました。実際にお会いしてみると、人を騙すことに縁がないようなとても誠実で仕事に対して一生懸命な方なので、申し訳ない気持ちになりました(笑)。そういう方だからこそ多くの現場で好かれて、いろいろな役を演じられているのだなと思いました。 ──監督は細かい立ち位置を指定したり、緻密な演出をされることで知られますが、今作で演出面で一番力を入れた部分は何でしたか？ 吉井をごく普通の人の曖昧さを持って演じてもらうことと繋がってきますが、後半で日本では日常でなかなか目にすることのない拳銃が出てきます。日本映画でそういったものが出てくると、それを持った人間の人格が突然変わったり、どこか浮足立ったような演出にガラッと変わってしまうことがあるんですよね。良くも悪くも強調してしまう。もちろん人は拳銃を握ると内面に変化は訪れると思いますが、演出としては変えずに「これは普通にあるものなんだ」という姿勢を貫くことを意識しました。例えば、拳銃を向けるショットを撮るとフォーカスを拳銃に合わせたくなるのですが、そうせずに俳優の顔にフォーカスを当てる。拳銃を持っているのは当たり前なのだから、ピントが合っていなくてもいいし、画面から少し外れていても構わないという、できる限り強調しない演出にしました。