「自分自身が”転売される側”だけれど、転売は決して望ましいことではない。それならばいっそ、転売ヤーを肯定し尽くすことで潰したいと思ったんです」と話す尾崎世界観さん

音楽ビジネスの構造が配信中心へと大きく変化する時代、伸び悩みに焦るミュージシャンがすがりついたのは、人気ライブのチケットを高額で転売する"カリスマ転売ヤー"だった......。 【書影】『転の声』 転売チケットのプレミア価格化や、終わりなきエゴサーチに翻弄され続けるミュージシャンの主人公と、異様なまでに過熱する転売ビジネスの狂騒。 自身もミュージシャンである尾崎世界観さんが独特なユーモアも交えつつ、現代において「音楽の価値とは何か」を鋭く問うのが、第171回芥川賞候補作にも選ばれた『転の声』だ。 ＊　＊　＊ ――チケットの転売ヤーがカリスマとして社会に絶大な影響力を持ち、配信すら行なわない無観客ライブ（!?）が話題を集める世界......。現実にありそうでちょっとズレている、一種のディストピア的な物語ですが、この発想はどこから？ 尾崎　自分自身、ミュージシャンとして活動しているので、転売は望ましくないと思っています。でも、転売をなくすのであれば、いっそもう売る側をゼロにするより買う側をゼロにしたほうが早いような気もする。 自分はファンの方々がいるおかげで活動できているのに、そんなことを考えさせられる力が転売にはあって。 "転売される側"だけれど、この構造を是としたくない。だったら、そういう状況も小説にして転売ヤーを徹底的に肯定し尽くすことで潰したいと思ったんです。 「転売ヤーがリスペクトされる世界」、そんなありえないものを描くというのは、彼らに対する一種の攻撃になるんじゃないかと思って。 その上で「ちょっとズレている」というのを意識しました。リアルにしたいけれど「本当にありえる世界」を書きたいわけではないので。一種のバカバカしい穴や欠陥がある世界を、小説で描きたかったんです。 ――主人公がフェスで演奏しているとき「気持ちは別のところにある......」みたいな描写も印象的だったのですが、ご自身を主人公に重ねている部分も？ 尾崎　よく聞かれるんですが、特に重ねたつもりはないのに、読んでいる人は意外と気にするんですよね。 書いているときは主人公が見ている世界を描くことに必死でわからなかったけれど、結果的に重なってしまっている部分はあるかもしれません。 ちなみに「何を見ているのか？」というのもこの作品の重要なポイントで、例えば、自分でもフェスなどのステージで演奏しているときに「ああ、この曲でこれだけ帰っていくのか」とか「自分たちが演奏している最中に売店に行く人がいる......でも確かに今、すいてるもんな」などと、別のことを考えていることがあるんですね。 ところが、そんなときに限って「今日の演奏はすごく響いた！」と言われる。そうかと思えば、自分で「すごくいい演奏だった。完璧だった」と思ったときに「なんだか今日、調子悪そうでしたね？」と言われたり。 ――「見ているもの」や「感じていること」がズレている？ 尾崎　もちろん、それが悔しかったり、無性に腹が立ったりもするんですが、これは小説でも音楽でも同じで、「伝える」とか「伝わる」って、実はそんなもんだと思うんです。 昔は相手に自分の意図が完全に伝わらないと納得できなかったけれど、最近は「音楽も小説も、結局、自分が出したものを自分ではコントロールできない」ということがわかってきました。 むしろファンや読者との、その「わかり合えなさ」というのが大事で、もしもお互い完全にわかり合えてしまったら、それはそれで疲れるし怖いと思う。 本当は、自分がそういう「ズレ」に救われていることも多いと気づいたんです。ズレているからこそ、人に届ける意味があると理解したというか。