国立新美術館「マティス　自由なフォルム」展　※本記事の写真は、主催者の許可を得て撮影しています。© Succession H. Matisse

東京・六本木の国立新美術館で「マティス　自由なフォルム」が開催されています。20世紀最大の巨匠のひとりとして知られるフランスの芸術家、アンリ・マティス（1869-1954）。本展では、特に彼が後半生で取り組んだ「切り紙絵」に着目し、日本初公開となる大作も登場しています。展示風景や学芸員さんのお話、おしゃれな限定グッズ＆スイーツもご紹介！

南仏ニースから約100点以上も来日！

【女子的アートナビ】vol. 331 本展では、マティスが後半生を過ごした南仏のニース市マティス美術館が所蔵するコレクションを中心に展示。ニースでマティスが手がけた「切り紙絵」にフォーカスしながら、絵画や彫刻、版画、舞台衣装など約150点の作品が紹介されています。 国立新美術館主任研究員の米田尚輝さんは、本展の概要について次のように解説されています。 米田さん　今回の展示作品のうち、90パーセント以上がニース市マティス美術館のコレクションから構成されています。同美術館のコレクションはマティスがニース時代に制作したものが多いのですが、初期の重要作品もあります。今回は時系列的に構成され、パリ時代に描いた初期作品からフォーヴィスム時代、南仏時代の作品、さらに重要な彫刻の作品群も展示されています。

南仏で明るい光と出合う

では、いくつか見どころをご紹介。 まず、「Section1 色彩の道」では初期からフォーヴィスム時代の作品が並んでいます。 マティスは21歳のときに画家になると決意。パリの国立美術学校でギュスターヴ・モローに学び、ルーヴル美術館で巨匠たちの作品を模写したりしながら技法を身につけていきました。その後、南仏に滞在し明るい光と出合ったことがきっかけとなり、鮮やかな色彩を使うフォーヴィスム絵画が生まれました。 ちなみに、「フォーヴィスム」は日本語にすると「野獣派」となります。マティスなど一部の画家たちは荒々しい強烈な色彩を使うため、フォーヴ（野獣）にたとえられてこの名称がつきました。