「Blow Your Cover」ダンスのメンバー構成も重要なポイント？

　前作の「GOAT」は、曲調も相まって、激しい展開とダイナミックな動きで圧倒していくダンスだった。一方、メロウなR&B調のバラードである「Blow Your Cover」は、細かな緩急はありつつも、全体的には淡々と進んでいく印象を受ける。そして、神宮寺の後ろで平野と岸が床を使った振りをこなしていたり、平野の隣で岸と神宮寺がターンを決めていたりと、その時にメインではないふたりのメンバーの動きに目を引くパートが盛り込まれている。曲全体を通して、休む隙が一切ないのだ。こうして静かに延々と流れ続けるようなパフォーマンスが、胸の内に秘めながらも止められない感情を表しているようにも感じられる。 　「Blow Your Cover」のようなゆったりとした曲なら、あえて踊らない選択肢もあったかもしれない。しかし、ダンスがあるからこそ、曲中で歌われている抑えきれない恋心が視覚的にも伝わってくる。〈もうちょっと冷静にはなれそうにない〉〈儚いほどまた溢れだす〉気持ちが、ダンスで見事に表現されているように思う。 　ダンスも楽曲の世界観を表現する大事な要素である。「Blow Your Cover」は曲とダンス、両方が合わさって深みを増す作品だと言えるだろう。そして、今回のダンスMVで、どんなジャンルも踊りこなす彼らのダンススキルと表現力の高さをあらためて感じさせられる。繊細なパフォーマンスに惹きこまれる、ただただ美しい3分間である。 ※1：https://realsound.jp/2024/04/post-1629804.html